Análisis de una pieza después de la ya famosa música de cine "Naranja mecánica" de Stanley Kubrick. Este tema fue compuesto por el compositor barroco Henry Purcell (1659-1695), para el funeral de la reina Margo.
| sección 1 | 4 compás |
| sección 2 | 4 compás |
| sección 3 | 4 compás |
| sección 4 | 4 compás |
| sección 5 | 4 compás |
| orquestación | Sintetizadores Moog y Fairlight |
| 1 tema único | El único
tema de esta pieza se inspira en la progresión
armónica que se discutió anteriormente. Es por lo tanto
dividido en 5 periodos + recuperación, y no exceda el intervalo* de quinto justo
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La armonía refleja una sucesión de acordes barrocos con un tema único. la tonalidad principal es Do mayor. La oscilación constante entre Do mayor y Do menor nos recuerda el languaje modal que personifica un estilo barroco donde cohabita todavía el nuevo lenguaje tonal y el antiguo lenguaje modal. Los dos primeros acordes testifican de este concepto : el contraste entre el acorde de tónica : Do mayor, y el acorde modal del cuarto grado : Fa menor.
| Sección 1 | C maj | F min | C maj | Cmaj | ||||
| Sección 2 | C min | Ab maj / Ab maj 6 | G maj | G maj | ||||
| Sección 3 | G min | C min / D7 | G min | G min | ||||
| Sección 4 | Eb maj | Ab maj / Bb maj | Eb maj | Eb maj | ||||
| Sección 5 | C min | F min / G maj | Eb maj | Eb maj |
La modulación entre estas secciones es "homónima" , es decir, el cambio de modo (mayor / menor), mientras que se mantiene el tono. Por ejemplo, compás 4 y 5 (Do mayor y Do menor), compás 8 & 9 (Sol mayor y Sol menor) , o compás 20 a 1 ( vuelvemos de Do mayor a Do menor). el plano tonal es claro : la primera y segunda sección ( Do mayor con los acordes modales IV Fa menor y VI Lab mayor ), la tercera sección ( incursión en Sol menor y su dominante modal = Do mayor ) , la cuarta sección de Mib mayor = tono relativo de Do menor, el tono homónimo de Do mayor ), y la quinta sección en Do menor = homónimo de Do mayor ). El interés armónico de esta versión reside también en un encadenado fundido constante entre los acordes de transición, una especie de " ahuecamiento " que permite la modulación.
El ritmo utiliza un tempo general de : negra = 80 con un ritmo muy sencillo basado en los valores de larga duración o en el ritmo salpicado (compás 6), paso majestuoso y "real", que ilustra las "aperturas" a la francesa del siglo 18. En este sentido, se puede establecer un paralelismo con la "gran Passacaglia" de Haendel, que fue también una marcha funeral, y la banda sonora de la película "Barry Lyndon" (1975) por el director Stanley Kubrick. En general, el pulso sigue siendo con el ritmo regular de negras, a veces enriquecido con notas adicionales.
| Moog sintetizador 1 | Como la armonía la melodía o el ritmo, la versión orquestal rediseñado al sintetizador por el músico Walter Carlos, presente un carácter despojado que comprende sólo 7 partes instrumentales distribuidas de la siguiente manera : Un primer sonido de sintetizador Moog da la armonía y el tema principal con un sonido cobrizo escalable, obtenido por un mínimo de 2 LFO :
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| Moog sintetizador 2 | Un segundo sonido de Moog se sustituye a los tímpanos para puntuar cada tiempo y entonces las corcheas de cada compás.
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| Moog sintetizador 3 | Un segundo sonido de Moog se sustituye a los tímpanos para puntuar cada tiempo y entonces las corcheas de cada compás.
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| Moog sintetizador 4 | Un contra-canto melódico entre la quinta compás de la recuperación, claramente separada del tema principal por un ritmo de blancas consecutivas.
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| Fairlight sintetizador | Finalmente, la pieza termina como empezó, con unos efectos de sonido específicos de tipo syntetizador de los años 70, como el Fairlight o el Synclavier. Este sonido es un tipo de evolución normal de una forma de ola electrónica, girando lentamente con acordes tenudos tales como el acorde de la introducción.
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| sonoridades | panorama | efectos | |
|---|---|---|---|
| Acordes tenidos | Izquierda + Derecha | Reverb + Auto pan + Vibrato | |
| Sonido de timbales | Centro | Reverb + Chorus | |
| Sonido de gong | Espacial | Reverb. gran sala | |
| Sonido de coro | Centro detrás | Reverb hall | |
| Contra canto | Centro Derecha | Reverb hall | |
| Efectos sonoros | Centro | Reverb + Auto pan | |
| percusión | Centro Detràs | - |
| título | título | tempo | estilo | compàs | tonalidad | partes |
|---|---|---|---|---|---|---|
| Naranja mecánica | 2'21'' | 80 | Música clàsica | 4/4 | Do menor | 7 |
| Langue source : Latin Ambitus | Intervalo entre la nota más baja y la nota más alta de una melodía |
| Anacrusis | Nota(s) que empieza(n) una melodia en un contratiempo |
| Apertura | Parte introductoria de una pieza de música usada en los siglos 17 y 18, de carácter majestuoso componida para el personaje de la corte real. |
| Barroco | Período de la historia de la música correspondiente al siglo 17. |
| Bordado cromàtica | Notas exteriores que adornan la nota real de un acorde de 1 semitono por encima o por debajo a él. |
| Cadencia perfecta | Ruptura final de la dominante (acorde V) a la tónica (acorde I). |
| clímax | Punto de intensidad màxima de una melodía o canción. |
| Desinencia | Fase de reposo de una melodía que vuelve al calma. |
| Homónimo | Los acordes o tonos de la misma tónica, pero de un modo diferente; ejemplo: do mayor y do menor. |
| Modal | Lenguaje musical melódico o armónico basado en antiguos modos griegos utilizados entre la antigüedad y la edad media. |
| Movimiento cojunto | Movimiento melódico procedimiento por notas adyacentes sucesivas. |
| Tono relativ | 2 tonos espaciados de un intervalo de tercera menor, uno mayor y el otro menor, y que tienen el mismo número de alteraciones en la clave. Por ejemplo: C mayor y Do mienor. |
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